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张大千敦煌佛像画,
此《临敦煌莫高窟唐人菩萨像》作于1944年，系张大千临敦煌壁画人物作品中代表作。画中观音像是典型的唐人审美产物，所谓“丰肉微骨”，最能反映盛唐仕女风貌和其时历史气息。
据张大千晚年自述，他在敦煌画过的最大的画，是用二尺六寸宽的布拼接起来，一共用了七丈多布，才拼出足够的一张大画布。
张大千先生认为敦煌壁画对中国画坛具有十大影响：一是佛像、人物画的抬头。二是线条的被重视。三是勾染方法的复古。四是使画坛的小巧作风变为伟大。五是把画坛的苟简之风变为精密了。六是对画佛与菩萨像有了精确的认识。
张大千《***菩萨》从1200万起拍，以1800万的落槌价被买家收入囊中。
张大千并不避讳此事，在《临摹敦煌画展览目次》中也曾叙述此事：莫高窟重遭兵火，宋壁残缺，甬道两旁壁画几不可辨认。
敦煌九样是什么
白色代表纯洁 例如，白色代表纯洁，红色代表热情和勇气，蓝色代表智慧和冷静，***代表富饶和繁荣，黑色代表神秘和力量，等等。这些颜色组合在一起，表达了九色鹿具有深远的影响力和强大的能力。
敦煌八怪分别是以下几个，敦煌味道草原羊、鸣沙山下葡萄香、沙漠瓜果赛蜜糖、李广杏子水果王、敦煌三宝雪下藏、罗布麻鞋保健康、风干馍馍泡瓜瓤、五色沙疗千年长。
民间艺术：敦煌民风中的民间艺术形式多样，如敦煌壁画、敦煌木版画、敦煌舞蹈等。敦煌壁画是中国古代壁画的瑰宝，具有很高的艺术价值。敦煌木版画则以线刻、木版印刷技艺见长，具有很高的艺术性和实用性。
月牙泉位于甘肃省敦煌市西南5公里处，根据1960年的数据，月牙泉平均水深是4至5米，最深处达5米，而在后来的40年里，月牙泉水位逐年下降。
在敦煌莫高窟第257窟的石壁上，用连环画的形式描绘了一个故事，故事的主人公是一只鹿，头上长着一对雪白的角，身上的毛斑斓美丽，有九种颜色，这只鹿就叫作九色鹿。
白描人物画代表作品
陈子奋 王道中 李公麟 丁云鹏等。唐代吴道子的画作笔简神全，意气豪放。他的作品《送子天王图》为白描画、水墨画的出现和发展奠定了基础。
《八十七神仙卷》是我国美术史上极其罕见的经典传世之作，代表了中国古代白描绘画的最高水平，其艺术魅力堪与宋代张择端的《清明上河图》比肩，我国著名画家徐悲鸿认为此卷 “足可颉颃欧洲最高贵名作” 。
白描大师 北宋的人物画，著名者有武宗元的《朝元仙仗图》，清秀娴丽，气度恢弘，而其构形技法，到北宋后期为李公麟发扬光大，线条健拔却有粗细浓淡。
敦煌壁画
1、敦煌壁画始于十六国和北魏时期，在西魏时期得到进一步发展，北周逐渐成熟，高峰时期是唐期，题材丰富，形象生动，净土变相、经变画和故事画，都反映了大量的社会现实生活，由于历史的原因，敦煌艺术在宋朝时期走向了衰落。
2、但多年的研究至今，敦煌艺术研究也遇到了瓶颈，就是当研究者在追溯敦煌艺术的起源时，有一些模糊而不真切的地方，“而早敦煌300年的克孜尔石窟，刚好提供了这种起源的资料。
3、敦煌壁画起源于十六国和北魏时期，在西魏时期得到进一步发展，北周逐渐成熟，高峰时期是唐期。
4、敦煌壁画始于十六国和北魏时期，在西魏得到进一步发展，北周时期趋于成熟，鼎盛于唐朝，到宋朝时走向没落。
5、敦煌壁画之所以保存千年，天然矿物颜料的使用是一个重要因素。但是在之后的中国绘画传统中，追求意象的水墨笔法逐渐取代了重彩的表达，曾经绚烂的色彩世界似乎被遗忘了。然而敦煌的画家们没有忘记。
6、第6自然段）敦煌壁画的画师。先讲近代画家临摹壁画，传承敦煌艺术。再讲古代画师创造壁画，表现出令人钦佩的精神和意志。（第7自然段）敦煌壁画的的价值。
敦煌壁画飞天线描?
1、敦煌壁画的定形线是比较严谨的，早期的铁线描，秀劲流畅，用于表现潇洒清秀的人物，如西魏的诸天神灵和飞天，线描与形象的结合，堪称关五无暇。唐代流行兰叶描，中锋探写，圆润、丰满、汗厚，外柔而内刚。
2、线描是我国书法与绘画艺术造型的主要手段，敦煌壁画也继承了这种造型手法，使形象具有高度的概括力。
3、▲天宫伎乐飞天（隋 莫高窟390窟 南壁） 在说法图和天宫栏墙之土，画有飞天绕窟一周，或持花，或演奏横笛、拍鼓，体态婀娜秀丽，造型准确，有韵律感。此窟是隋代壁画绘制最精美，最具代表性的一个窟。
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