大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术类型***推荐书籍的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术类型***推荐书籍的解答，让我们一起看看吧。
现在的商业电影太多了，能推荐几部有艺术鉴赏电影？
1⃣️艺术有矛盾、有对比后才更显张力，触动观者神经和记忆。（如罪与罚、压制与抗争的矛盾统一体）电影作品同样如此。
2⃣️推荐法国导演吉尔.布都《雷诺阿》。
混乱不安的题材与强而有力的美学画面做对比，每个镜头下都是油画：光斑、香草、朝气少女、明艳画面诠释雷诺阿作品。
3⃣️推荐意大利导演朱塞佩.托纳多雷《西西里美丽传说》《海上钢琴师》
《西》镜头细节描述一个人的美，从头到尾可以没有台词；《海》一战背景下，优雅与落魄、命运与执念组合一起。一个用琴声惊艳世界的人，确是一个没有“存在过”的人。后面待品
我推荐国产纪录片。央视记录大片，只要不是宣传片，央视，当然也有BBC等等国宝级制作商。不管文化还是自然、科探都是高水平的！大家各取所需，文化、色彩及视觉艺术，鉴赏一定品出不一定的味道！
强烈推荐一部 《百鸟朝凤》 、 这部剧是 吴天明导演的一部国艺电影。
讲述了德高望重吹唢呐的老艺人带着一群徒弟们的一生，从开始的收徒严格到后来没有人愿意吹唢呐的一段旷世故事。
反应了当代社会的发展，为了金钱很多人不满足赚点杂货钱的艺人，纷纷离去。
这部电影出来没几年，确实反应非常好口碑爆棚的一部电影。 吴天明导演这部当初我看了名字本来不想看的。因为朋友强烈要求我忍着一肚子火看到了结尾，真的明白师傅的痛苦是写在心里。
我自己也是手艺人，专做木雕家具行业。 以前行情好的时候徒弟收了二三十个，如今没有一个愿意学，孩子们一毕业就开始学着做微商、开网店、做老板。很多手艺渐渐失传，真的很揪心。
在这里致敬手艺人，致敬艺术家，共同守护最后的手艺人，发扬光大 传承下一代。
王家卫的电影总是让人感觉很艺术，甚至很小众，小众到好多人直呼看不懂。张艺谋早期的片子也是很艺术的。包括陈凯歌，所以说到推荐几部有艺术鉴赏的电影，就推荐他三人的吧，排名不分先后。
一、《阿飞正传》。这部影片和王家卫处女座《旺角卡门》沿袭港片一贯的黑帮题材不同，王家卫在这部影片里树立了自己的风格，开启了自己的文艺之路。
二、《花样年华》。王家卫的御用演员是张曼玉，张曼玉也很给力，用演技证明王家卫的选择是对的。片中张曼玉穿着旗袍，提着暖瓶的唯美画面成为了经典，这部影片不仅是王家卫的代表作，也是张曼玉的代表作。
三、《红高粱》。如果说王家卫爱打造都市文艺，那么老谋子则爱营造乡土文艺风情，《红高粱》典型的陕北风，地域氛围很浓。出身摄影的老谋子对电影色调的把控也堪称一绝。
四、《我的父亲母亲》。老谋子太会营造气氛，把《我的父亲母亲》拍的像一篇散文，看过之后，让人八零后不禁联想起初恋。
五、《大***高高挂》。老谋子把意境和色彩在这部片子里运用到了极致，御用谋女郎巩俐也有影后级的表现。
六、《霸王别姬》。陈凯歌扬名之作，也是陈凯歌最成功的作品。故事情节跌宕起伏，感人至深，人物形象鲜明。影片让人回味无穷。
以上六部影片都是文艺片，也都是王家卫、张艺谋和陈凯歌的代表作，且都获得了国际大奖。还有一个有意思的现象，就是王家卫善用张曼玉，而张艺谋和陈凯歌则喜欢选巩俐担当女主，可见她两位是华语影坛出色的演技派女演员。
我是爱分享八零后感兴趣艺术话题的艺乐杂谈，敬请关注，感谢。图片来自网络，侵权即删。
很高兴能回答这个问题：
第一部推荐《钢的琴》
奏一曲悲歌，忆一段曾经的过往;谈一段情怀，让我们与往事干杯。电影《钢的琴习讲述的是一个人的故事，也是一代人的故事。也是一代人的故事。这个故事的主角便是那些90年代被迫从工厂下岗的工人阶级。这样的背景设定，便注定了这是一部时代交替的悲歌。但张猛导演却通过一种荒诞式的画面构图将这部影片拍出了一种喜剧的效果。在喜剧中奏响悲歌，无疑是在这个无法挽回的变迁中多加了一份洒脱。
第二部推荐《路边野餐》
画面杨德昌，配乐侯孝贤，诗意塔可夫斯基，南方小镇阿彼察邦，就像对片名的随意，始终依存着一种感觉。导演个人化风格明显，胶着的状态捕捉得很好，表演不矫揉造作。还是觉得故事不够讲得好，碎片化的臆想和镜头，似乎撑不起一个宏大的电影格局。
第三部《百鸟朝凤》
这才是一部有中国人精髓的电影，孝道、师道、业道……丝丝悲凉却又生机勃勃！轮回中，我们失去的确实最美好的，万物皆如此。叩首
这部电影不但有浓烈的乡间气息，淳朴的民风以及改革开放后对民间艺人带来的负面影响，最感人的是古老的师徒文化和老百姓对艺人的恭敬礼仪，现在哪里还有这些文化呢？可悲啊！中国的古老文化绝对不能丢，丢了就没有中国特色了，这部电影我一边看一边感悟，眼泪一直在流，音乐的力量太强大了，至朴至美如斯！
旁边看商业电影的厅都坐满人，我一个人包了一个厅欣赏这部艺术品，现在回忆起，回味和感受仍然触动心弦。
有什么适合艺术生看的电影？
如果是想探究***构图色彩之类的伙伴，推荐看《布达佩斯大饭店》。
《布达佩斯大饭店》获得第87届奥斯卡金像奖的最佳服装设计，最佳艺术指导！服装和艺术方面都十分值得艺术生们学习！
这部剧主要讲述战争时期的著名大饭店（布达佩斯大饭店）看门人的***，以及他与他最信任门生的友谊故事。不仅仅于此，这个看门人十分***的串联起一个大家族的财富争夺战，一幅文艺复兴时期的油画，甚至改变了整个欧洲的突发战乱。
如此对称舒服的构图，也带来了极好的观影体验，且带来一定的喜剧效果。具体大家电影中见分晓~
电影中的色彩配合剧情的走向，有锦上添花的感觉。
能推荐一些电影吗，可以增加艺术审美的？
作为一个热爱电影艺术的老师而言，好的电影能在剧情、镜头、色彩、氛围等多个层面共同为观众编织一个梦幻的世界、一张异次元的网。
别的答主所推荐的电影都极具镜头语言魅力，在此我想从我阅览过的众多影片中推荐三部比较小众，在价值观及视觉美感和表现力上有出人之处的电影：
1. 《破浪》
拉斯冯提尔又被称为凌迟人性的大师。《破浪》所表现出的朴素和对爱情的最高信仰将西方新人们举行婚礼，神父每每问起的“无论对方生、老、病、死，你是否都不离不弃？”的犹如咒语般的力量展现的淋漓尽致。
这部电影的拍摄把影片的重心完全放在了人的层面上，拉斯·冯·特利尔完全摒弃了传统的电影技巧，手持摄影，无技巧剪辑，所有精致外化的形式被抛弃，取而代之的则是人物自身的情感流变。
在我看来，这部电影犹如一个未受过专业[_a***_]的普通人拿起DV记录时的场景，将全部重心对准人物的脸部，完全透过脸部表情的变化来猜度人物的心理状态。
一定要是电影吗？
个人认为所谓“审美”是一个很多元化的事情
电影所包含的美学大多是为了荧屏前的观感以及为情节的设定服务的
我觉得如果想从源头上提高审美的话可以试一试陈丹青老师的“局部” 应该是出到第三季了 这是一个走访各大博物馆 走访文艺复兴起源地 谈雕塑谈作画的良心节目 讲解和画面都很棒
其次是一门课程 crash course 电影史
由YouTube博主John Green和Hank Green制作的十分钟速成课 包含天文经济电影世界史等等科目
其中电影史部分会比较系统的根据不同导演和电影发展史中的经典之笔来进行分析！画风非常有趣！很轻松就可以学到很多！
其实艺术审美也不是看很多电影就能迅速培养起来的。找到自己真正喜欢的电影风格，能产生共情，对自己心灵有触动，慢慢审美就会像更高一级靠拢。
喜欢什么自己喜欢就好了，不用人云亦云。不过这里我可以推荐几部。
随风而逝》片长：118分钟
一部如诗画面，节奏轻缓，意味深长，世外桃源般的伊朗电影，此片荣获第56届***电影节评审团特别大奖。
《月升王国》片长：94分钟
文艺青年喜欢的电影类型，对称构图，清新色调，温暖忧伤又有情调，如梦如幻。
《悬崖上的野餐》片长：115分钟
“一个没有鬼的鬼故事，一个没有谜底的谜”这部极具先锋气质，古典美和神秘主义的电影值得一看。
《透纳先生》片长：150分钟
片中的霞光水雾和透纳的画一样美，精致饱满的电影画面展现了一代名家的人生。
大家好，非常荣幸可以有这个机会解答这个问题，现在让我们一起探讨一下吧。
推荐六部可以改善美学的电影。这绝对是世界上最好的六部艺术纪录片。不管他们是学习设计还是艺术，他们都值得一看。他们的配色、构图和视角都令人惊叹。它们特别适合那些提高审美和学习摄影的朋友。
《至爱梵高》 豆瓣得分:8.5。这部电影是为了纪念梵高的125岁生日，它手绘并修复了120幅梵高的名画，是世界电影史上第一部全手绘油画风格的动画故事片。它被认为是2017年最美丽的电影。一位现代艺术家将梵高和他所代表的人类之星穿过星空，这是世界所不理解的。
《透纳老师》 豆瓣得分:7.4，讲述了欧洲's画坛著名风景画家威廉·透纳,英国's水彩***、伟大浪漫风景画家的故事。被称为“光之画家”和“风景画”的整部电影呈现出维多利亚时期水彩画的印象和梦幻般的风格。它对光线和风格的把握准确而生动地再现了透纳's作品的魅力。
《卡拉瓦乔》 豆瓣得分:8.1。这部电影是一部传记电影。从各个角度来看，它的技术和主题都是非传统的和新鲜的。英国's先锋派导演德里克·贾曼成功地将图像和绘画这两种生活中的重要元素结合在一起。这部电影丰富地描绘了意大利一位***画家的生活。它在1986年柏林国际电影节上获得了银熊奖，并且是1986年英国's最成功的电影之一。
《布达佩斯大饭店》 豆瓣得分:8.8，讲述了在古斯塔沃, 布达佩斯酒店的管理和组织下，一家名叫古斯塔沃的酒店的前业主成为当时首屈一指的度***胜地的故事。D夫人死后，一幅价值连城的画在她的遗嘱中留给了古斯塔沃，此举激怒了她的儿子布达佩斯酒店和古斯塔沃。厄运开始了。
《丹麦女孩》 豆瓣得分:8.2。这部电影以活跃于20世纪20年代和30年代的丹麦艺术家埃纳尔·韦格纳和他的妻子格尔达·韦格纳为故事原型，并参照30年代的油画进行了一系列的场景还原，带有复古的基调和昏暗的灯光。丹麦和伦敦如画的风景也蕴含着那个时代独特的艺术魅力和气质。
豆瓣得分:9.2，这是一个关于自然、爱情和内心深处的故事。孤独的海蒂被姨妈“遗弃”在她祖父位于阿尔卑斯,偏远山区的家中，经历着家庭纽带、熟人和友谊的分离和团聚。海蒂用一颗自由纯洁的心治愈了她生命中的每一个人。
以上这些就是我对于这个问题的一些个人看法和见解，分享给大家，希望大家能开开心心的做头条，头条作品能更进一步，最后希望大家能够喜欢我
现代艺术***
Modern Masters (2010)
豆瓣评分：9.3
印象派简史
The Impressionists（2006）
豆瓣评分：9.2
西洋艺术史
Landmarks of Western Art (2006)
豆瓣评分：8.0
印象派 绘画与革命
画风美的电影有什么推荐？
感谢回答这个问题
画风美的电影推荐，我可能要首推《白蛇缘起》了。《白蛇缘起》不仅仅是中国近两年动漫的佼佼者，更是画风美到爆，每张截图，满满中国风，每一帧都可以当桌面那种。先给大家分享几张。
缘起，五百年前情，五百年后续，孟婆汤轮回，情系今生寄。
第二部的话，我要推荐《你的名字》，唯美日系风，由新海诚指导，讲述了男女高中生在梦里相遇，并寻找彼此的故事。
因为题目只要求画面，所以我列举的电影中有些剧情或许一般，但画面绝对一流。
首先是动漫电影
提到动漫电影，宫崎骏是绕不过去的人物，他的电影总是充满着浪漫主义色彩。美丽的画面，感人的故事，时间的流逝只会使经典越发闪耀。他的电影你都可以看看，画面剧情绝对没的说。
影片讲述了少女千寻和父母在搬家时误入了魔女的世界，千寻的父母在这里变成了猪。千寻在历经种种磨难后，拯救了父母和白龙
影片根据凯尔特神话中的海豹女的故事改编。本的母亲是一个海豹女，在留下妹妹西尔莎后离开了他们。随着二人的成长，西尔莎身上的力量渐渐觉醒。两人以此对抗邪恶的女巫，解救被困的精灵
影片由全手绘制作，每一帧都显得质感十足。爱尔兰风格的元素和配乐，使电影充满了异国情调
新海诚的动画不论剧情怎么样，画面绝对一流，随便截图都能当壁纸的那种。早期比较棒的有《秒速五厘米》
《言叶之庭》
这两年大热的《你的名字》《天气之子》也是他的作品
虽然《天气之子》的剧情为人诟病，但也多亏了新海诚式的画面才将影片的整体质量往上提了提。这也证明了新海诚影片的画面有多厉害
到此，以上就是小编对于艺术类型***推荐书籍的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术类型***推荐书籍的4点解答对大家有用。
