大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术的背后系列书籍的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术的背后系列书籍的解答，让我们一起看看吧。
什么是艺术概论？
艺术概论是探讨艺术产生、发展和演变的基本原理和规律的一门学科。它不仅涵盖了不同艺术形式（如音乐、绘画、雕塑、建筑等），还研究了艺术与社会、文化的密切关系，以及艺术对于人类的价值与意义。艺术概论从多个角度对艺术进行分析和解释，探讨艺术的风格、主题、形式等方面，令人更好地理解艺术作品背后的内涵和意义。
同时，通过学习艺术概论，我们可以更好地欣赏和鉴赏艺术作品，从而感受艺术对于生活的美好影响。
民族文化玩教具的相关书籍
以下是关于民族文化玩教具的一些相关书籍推荐：
1. 《中国民间玩具图鉴》 - 作者：邓小刚
这本书收录了中国各地的传统民间玩具，包括竹马、泥人、灯笼、剪纸等，通过图文解读的方式展现了这些玩具的文化背景和制作技艺。
2. 《中国传统民间玩具》 - 作者：张新民
这本书介绍了中国各地的传统民间玩具，包括中国古代游戏、各种儿童玩具及制作方法等内容，同时还探讨了这些玩具的历史渊源和社会背景。
3. 《中国民间玩具》 - 作者：方云
该书通过文字和图片介绍了中国各地的民间玩具，从手偶、棋盘、积木等方面讲解了这些玩具的文化内涵和发展历程。
4. 《中国民间玩具艺术》 - 作者：樊军
这本书通过插图和文字，介绍了中国各地的传统民间玩具，包括儿童玩具、运动玩具、智力玩具等，深入剖析了这些玩具背后的文化内涵和艺术特色。
5. 《中国古代儿童玩具》 - 作者：邓宪舜
该书通过丰富的图片和文字，详细介绍了中国古代的儿童玩具，包括陶俑、木偶、泥俑等，同时探讨了这些玩具对儿童发展的影响以及民族文化的传承。
这些书籍从不同的角度和层面介绍了中国传统民间玩具的文化内涵和历史背景，对于了解民族文化玩教具具有很大的帮助。
喜欢美术，但不了解，有什么书籍可以帮助我了解美术史的吗？书籍里最好是含有美术大家及其代表作的？
一、《中国美术史》
《中国美术史》主要讲述中国美术发展史、画派、历代画家及作品和作品创作背景等
二、《外国美术史》
《外国美术史》主要讲述国外各画派发展史、画派代表画家及作品和作品创作背景等
三、《美术概论》
美术相关名称名词的诠释等
四、《艺术概论》
我看过翻过的美术史，潘天寿《中国绘画史》，《听天阁画谈随笔》，《毛笔常识》，《中国画题款研究》，《中国花鸟画简史》。傅抱石《中国绘画变迁史纲》，《国画源流述概》，《摹印学》。郭味蕖《写意花鸟十六讲》。西南师大《中国美术史纲要》，《外国美术史纲要》。
杜尚的《泉》为何能够在艺术史上占据如此重要的地位？
这么说一点都不夸张，这也是“泉”这个作品被评选为20世纪最富影响力的艺术作品的原因。
“如果一个被命名，署名，并且已被大量生产的小便池都可以算作艺术作品，那谁能判断还有哪些东西也能被相同定义？艺术是不是已经打破了我们对它的的定义以及我们的信仰？如果是这样，那么艺术的本质不就决定了其不可能被定义的本身吗？”
人们开始思考的，已经不是“泉”的荒诞，而是其身后的对艺术这一概念的反思。
杜尚本能地理解观众在艺术中的作用。在“the creative act"（1957），他详细阐述了艺术家的权威，并肯定了观众的力量。他把艺术家的意图和艺术作品的实现方式之间的空隙描述为“艺术系数”，这空隙需要观众对艺术的积极参与和解释。杜尚提出，一个艺术家不能完全表达自己的意图，所以观众必须参与完成创作行为；没有人来互动的艺术，艺术的过程本身是永远未完成的，一个还没有出生的想法不可能发觉它所有的潜能。艺术不再是被动的行为（passive act，与creative act相对）。“观看”的唯一限制仅限于观众人数。（那时候还没有网络，信息的传播仍然受到局限）杜尚提供了一个有力的比喻，说明了艺术就在它的观众当中。艺术家提供素材，但观众通过自己的观点、品味、教育背景和经验来领悟它的意义和相关性。一旦艺术品被宣传到了更广的层面，艺术家必须放弃控制人们不可预知的意志和想法。
说白了就是，艺术家都不知道自己做的是个什么鬼，每个观众心中都有一个哈姆雷特。两者加起来，才是艺术创作的完全体。
杜尚的这种想法，逐渐被后人形成体系，融入到艺术创作当中。可以说，当代艺术中的很多艺术形式，比如装置艺术、公共艺术等等，都是因此而来。而与传统的高高在上的架上艺术相比，这些当代艺术更广泛的存在于我们生活之中。后来的博伊斯等艺术家的艺术哲学中，或多或少的都能发现杜尚思想的影响。所以将杜尚称为“当代艺术之父”也可谓实至名归吧。
到此，以上就是小编对于艺术的背后系列书籍的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术的背后系列书籍的4点解答对大家有用。
