大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于系列书籍的设计本着的问题,于是小编就整理了3个相关介绍系列书籍的设计本着的解答,让我们一起看看吧。
设计大师原研哉《设计中的设计》究竟讲的是什么?
大家好,作为一名设计领域的创作者,很高兴为大家回答这个问题,让我给大家解决一下!下面我说一下我的个人观点,希望可以帮助到大家,同时也希望得到大家的认可!我是一名工作超过10年以上的设计师,主要做地产售楼处样板间。纯设计工作者。
原研哉认为如果人们身边的产品能精心而美妙,它们将能带动人们的审美提升,同样的,如果人们身边的产品粗糙而丑陋,它们将会拉低大众审美趣味。这可以理解为产品的市场哲学。产品不仅仅满足于消费与大众兴趣,也赋予了更多的社会责任。所以产品是设计的表象,设计的背后是思想与理念的播撒。
艾德蒙.博克说:“并非买来的高尚生活”,日本的设计哲学延伸为“有品质的设计”,这意味着,设计不仅仅是产品外形与结构的品质,也强调了一个设计背后思维的高尚。《设计中的设计》一书中说:“创意并不是让人惊异它崭新的形式跟素材,而应该让人们惊异于它居然来自看似平凡的生活。”伟大的哲学来自平凡的生活,人们过于世俗,在苦于追求纯真的同时,忘却了内心的诉求来自自然,来自平凡的生活。
《设计中的设计》优异在于它并非专为设计领域人书写,对大众同样是一本特别好的读物。书中每一个优秀的设计例子,让人觉得自己既是设计产品使用者,也是设计产品的参与者。所以或许真正有品质的设计正是那种能触及人心的创意点。设计的产品不仅仅是日渐物欲横流的商业社会的推手,也应该作为积极影响社会跟大众的关键角色,这样,人在平衡中才能找到自然的那份纯真。
设计文件包含哪些资料?
我设计的一个产品的设计文件清单
01 需求说明书
02 开发任务书
03 质量***
04 设计计划书
06 测试验收准则
07 总体设计方案
08 设计评审报告(设计方案)
09 电路板设计方案
我是做喷泉设计的,在我设计喷泉效果图或动画时,要客户提供喷泉的整体设计图纸,现场照片,客户的要求想要大概效果,我会按照图纸和客户的要求,设计一到两个方案,让客户选择。也有的客户没有图纸,会手画或在现场提供一个尺寸,先让我们设计,最后再定,这种方案往往要改很多次,工作量很大,图纸和预算都要反复改。如果知道客户的大概预算,那样会简单一些,不会把设计方案定位的过高或过低,同时前期的工作量也大大的简少。
不同的设计,我作为一名机械设计师,我简单的说一下机械设计需要哪些资料已经软件的应用。
先从软件说起,不同行业选择的二维三维软件不一样,二维用的比较多的还是autocad,当然也有企业选择catia绘图。三维软件可选性很多,solidworks简单易上手所以很多企业用的比较多,只是简单的建模。还有些会选择proe,ug等等。分析软件一般会选择ansys,全英文版的,所以对此软件要学会的要求比较高。
再说素材,机械设计一般有非标计算表格,里面有很多弹簧,轴,轴承,齿轮等选型计算。还有就是重量计算软件,机械工程中涉及到材料运输必须要知道材料的预估重量才知道需要什么样的车型去运输。
我国古代的书籍是怎样装帧的?
Hello,大家好,我是专注于于历史领域的创作者趣史君,历史是有趣的,趣史君的就是要带你了解有趣的历史。我从小就喜欢历史,在头条终于有机会和志同道合的朋友们一起探讨历史。今天能被邀请回答这个问题,我感到很荣幸!如有不足之处,请各位批评指正。
我国的古典书籍中的线装书虽然看起来比较简单随意,但从总体上考察,并非随意为之,而是经过深思熟虑、精心设计的,从色彩调赋、材料应用,都蕴藏着深厚的文化底韵。而现代装帧设计,因为新技术、新材料的运用,未免能够达到这种效果。那么,我们现在对古典书籍进行装帧设计怎样才能达到这种味道呢? 一味地追求古典,将使整个设计缺乏现代的审美情趣; 一味地追求现代,又将使古典文学书籍的装帧缺少古典文学的“气韵”, 也会偏离现代人对古典文学作品装帧美的需要。当今对古典文学书籍进行装帧设计,应充分吸收古今中外对书籍装帧设计的精华,使深厚的中国古典文学的气韵,与现代的美学要求有机地融合。在整个总体设计上,既不失中国古典文学作品的含蕴和意境,又能融合现代人对书籍装帧的审美要求。古今装帧审美学方式的统一,是当代对中国古典文学书籍进行装帧设计的需要。
书籍从人类文明产生至今,作为一种大众媒介的传播工具,越来越发挥着它自身的作用。人类从最早的刻骨、刻竹的记事,到现代印刷技术、书籍的装帧,在长期的实践中已经积累了丰富的经验和智慧,并形成了专门的学科。一个国家对书籍装帧水平的高低,书籍品种的多少,出版发行量的大小,已成为衡量社会进步和发达的一个标志。书籍装帧走过了一个漫长而曲折的道路,随着人类文明的发展和进步,它由简单到复杂,从单纯的书籍加工到当今艺术创作。现在,书籍装帧已不再只是简单地一页页纸的装订,而是装帧设计者对书籍的二度艺术创作,是装帧艺术家思想和智慧的结晶。书籍装帧设计发展至今,已成为一门综合的艺术门类,它是绘画、[_a***_]、书法、金石等艺术形式的综合应用,需要设计者具备文学、艺术、哲学、历史、科技等方面的知识,具有较高的文学修养、良好的审美情趣。对书籍的装帧设计,在市场经济高度发展的今天,还应赋予装帧设计的商业性。书籍是放在书架上的,在具有展示性的同时,还应有吸引读者的功能。因此,它在具有欣赏价值的同时,要能***读者阅读书。
中国古代书籍装帧的几种形式和演变过程:
1、绳串联
中国的书籍出版有着悠久的历史,书籍的装帧形制,也是随着书籍的生产工艺和所用材料的发展变化而不断地演变着。
一般认为,中国最早的书籍是商代刻有文字的龟甲或兽骨,距今已有3000余年。当时,为了便于保存,将内容相关的几片甲骨用绳串联起来,这就是早期书籍的装帧形式。
从商代后期开始,出现了青铜器铭文,统治者将重要文书铸于青铜器上。特别是到了西周,铭文可以容载较多的文字。西周的毛公鼎的铭文达500字,因人们多把古代这种铸之铜器上的铭文看作古代“原始书籍”形式之一,故多数书史家认为,它也是古代书籍装帧的一种形制。
2、竹简
到此,以上就是小编对于系列书籍的设计本着的问题就介绍到这了,希望介绍关于系列书籍的设计本着的3点解答对大家有用。