大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于粤剧书籍脸谱简介大全集的问题,于是小编就整理了2个相关介绍粤剧书籍脸谱简介大全集的解答,让我们一起看看吧。
粤剧脸谱红脸代表谁?
1、红脸
表示忠勇耿直,有血性的勇烈人物。如关羽、赵匡胤、姜维等但也有例外,如《法门寺》中反面人物刘瑾就勾红脸,这里有讽刺之意,使人一看便知是个擅权的太监。 奸臣或者坏人扮成白脸。冯骥才作品《花脸》中“我”的花脸就是红脸。
2、黑脸
含褒义,表示忠耿正直、铁面无私、忠勇,或粗率莽撞的人物。如包拯、张飞、夏侯渊等。
3、白脸
多含贬义,一般为奸诈之人。代表凶诈,如:“三国戏”里的曹操、《打严嵩》中的严蒿,秦桧。
戏曲的种类有哪些?
戏曲分类有昆曲、高腔、梆子腔、京剧、评剧、河北梆子、晋剧、蒲剧、上党梆子、雁剧、秦腔二人台、吉剧、龙江剧、越调、淮剧、黄梅戏、沪剧、粤剧等等。
中国的民族戏曲历史悠久,剧种种类繁多,尚有据可考的有275个剧种。
中国的戏曲与希腊悲剧和希腊喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。
戏曲是一门综合艺术,是时间艺术和空间艺术的综合,这种综合性是世界各国戏剧文化所共有的,而中国戏曲的综合性特别强。
中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式,它有丰富的艺术表现手段,它与表演艺术紧密结合的综合性,使中国戏曲富有特殊的魅力。它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一,用节奏统驭在一个戏里,达到和谐的统一,充分调动了各种艺术手段的感染力,形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。
中国戏曲中最重要的一点特征是虚拟性。舞台艺术不是单纯模仿生活,而是对生活原形进行选择、提炼、夸张和美化,把观众直接带入艺术的殿堂。
中国戏曲另一个艺术特征,是它的程式性,如关门、上马、坐船、舞枪等,都有一套固定的程式。程式在戏曲中既有规范性又有灵活性,所以戏曲艺术被恰当地称为有规则的自由动作。
综合性、虚拟性、程式性,是中国戏曲的主要艺术特征。这些特征,凝聚着中国传统文化的美学思想精髓,构成了独特的戏剧观,使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。
中国戏曲剧种种类繁多,据不完全统计,中国各地区地戏曲剧种约有三百六十多种。
中国五大戏曲剧种
中国五大戏曲剧种一般为:
京剧
越剧
黄梅戏
评剧
豫剧
中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式,它有丰富的艺术表现手段,它与表演艺术紧密结合的综合性,使中国戏曲富有特殊的魅力。它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一,用节奏统驭在一个戏里,达到和谐的统一,充分调动了各种艺术手段的感染力,形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。
中国戏曲种类繁多,据不完全统计,中国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种。最具代表性有:京剧、粤剧、黄梅戏、评剧、豫剧、昆曲等。
其中京剧盛行于20世纪三、四十年代,形成于北京,有“国剧”之称,是近代中国戏曲的代表。本剧的特色是气势恢宏,最有代表性的就是脸谱文化。
而豫剧是发源于中国河南省的一个戏曲剧种,中国五大剧种之一,居中国各地域戏曲之首,有着悠久的历史。
昆曲,又称“昆腔”、“昆剧”,是一种古老的戏曲剧种。它独特的腔调,能带给人一种特殊的体验。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情,表演载歌载舞、程式严谨,是中国古典戏曲的代表。
中国的戏曲文化在明朝得到了***展,明代万历年间是古代戏曲史上继元代杂剧繁荣以后的又一个黄金时期,也几乎是戏曲最融合的时期。自那以后,中国戏曲还在进行不同程度的演变。清代中叶,随着整个曲坛上所出现的两转移,即由剧本创作为中心转移到以舞台表演为中心、由雅部为中心转移到花部为中心,戏曲理论也随之出现了重大的转折。
到此,以上就是小编对于粤剧书籍脸谱简介大全集的问题就介绍到这了,希望介绍关于粤剧书籍脸谱简介大全集的2点解答对大家有用。