大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于适合临摹系列画作的书籍的问题，于是小编就整理了3个相关介绍适合临摹系列画作的书籍的解答，让我们一起看看吧。
绘画的经典参考书籍有哪些？
首推《芥子园画谱》。
清康熙年间，首次刊刻。又名《芥子园画传》。此画谱问世，成就了多位当代绘画大师。如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等。
此书内容丰富。有山水篇、花鸟鱼虫篇、人物篇，还有建筑水榭篇等等。几乎涵盖中国画所需要的全部内容。
就拿山水篇来说吧。山水画中，树石乃学习之基础。开篇便是介绍树的画法，从树的组合，到树枝的前后穿插，直到树梢的不同形状的分解，各种树叶的画法，就有几十种之多。
在山石篇中，不仅详细介绍用笔及组合的方法，还将古代不同流派的绘画特点以及用笔技巧，一一画出图稿，并把传承脉络交待的清清楚楚。
齐白石可谓近代绘画巨匠。年轻时是个木匠，因偶然得到两卷《芥子园画谱》，而潜心临习，掌握了花鸟鱼虫的各种绘画技巧，为后来的成功打下了坚实的基础。
更加可喜的是，在原作的基础上，现在又出版了彩色的本子。使我们的学习更加直观和方便了。
现在出版的绘画参考书籍多如牛毛，我的建议是：以《芥子园画谱》为主，打好传统绘画的基础，再以自己喜欢的其它教材为辅，加一时日，定有斩获。
这是两个截然不同的领域。
如果你是要提高艺术修养，获得更多知识理论可以参考这几本书《达芬奇画论》《罗丹艺术论》《论艺术的精神》《古画品录》《论艺术之永恒》《中国画观念更新与技法新探》《薛宣林艺术论》《感觉的逻辑》等。
如果是要从素描开始学画画，可以买本《素描入门》或者《芥子园画谱》，因为绘画的领域有很多，也不知道您是想学素描还是油画，水彩，国画等，不过所有的绘画都得从素描开始练习，您有时间可以去图书馆艺术类区域看看，会有很多收获的。
1.中介绍了很多概念，比如：自由笔势和控制笔势；光影效果、深度效果和笔触笔果；以及怎么激发想象力进行“创造性作画”等等。
2.书中的画风很“粗糙”，初学者可能因为其潦草的画风而拒绝阅读。但请耐心读完第一章，你就知道它备受推崇的原因了，说不定让你对画画有新的理解。
3.通过深入浅出的方式教授绘画的5种基本技能，并努力打破初学者对于绘画的畏惧。05《新编美国基础素描完全教材》
很高兴能回答您的问题，希望我的回答能给你带帮助。
绘画的经典参考书籍有:
《铅笔素描从入门到精通》
《色铅笔的温情手绘》
《花之绘 38种花的色铅笔图绘》
《色铅笔绘画入门一本就够了》学色铅笔画，买这一本书就够了！
这是我所推荐的一些绘画经典书籍。大家如果有什么好的推荐也可以评论下方。
先说西画，这个问题要看你从哪一个阶段去学习，初学者的话要购买绘画入门的书籍，比如说素描入门，色彩入门类的，先学会基本的绘画技巧，弄清楚什么是构图、***、比例、明暗度、对比度、饱和度、色相、色阶等等要素，一步一步，通过素描造型的练习，再去接触色彩，随着自己水平的进步，，眼光的提高，再去接触一些***作品，看看绘画从诞生之初发展到今日，经历了哪些演变，有哪些风格让你心动，然后你逐渐有了感兴趣的风格，你的风格也会初期形成，当然，也不排除你会在未来绘画过程中推翻自己的风格，这都是正常的。至于书籍方面，太多了，真的不好推荐，每一个绘画领域都有很多书籍，你可以找一个有经验的，画功厉害的老师，让他根据你目前的水平，推荐一下，因为水平到了就能知道哪些是好书，哪些是糊弄人的。希望能帮到你。
国画也是同样的道理，国画入门比西画讲究多了，先从临摹古人开始，初学欲知笔墨，须临摹古人，古人笔墨规矩，方圆之至也。无论喜欢山水还是人物花鸟，找到自己喜欢的某一代的大家，临摹就好了，慢慢拓展，国画的书籍更多，古代近代现代都有，最基础的还有《芥子园画谱》，这个相当于入门教材。
学书法先临摹什么字帖？
学书法先临摹什么字帖？初学书法，首先我们要确定从哪一种字体开始练起，然后再从这种字体当中选择自己喜欢的碑帖。
一般来讲，初学书法我们是从三种正体字当中择一进行学习的。所谓正体字就是指点画规范，结字严谨，一般被历代朝廷当做官方的普及文字。
至今为止，正体字共有篆书，隶书和楷书三种。其中的篆书一般是指小篆，它是秦代的官方文字，又称为“秦篆”。隶书指的是汉代隶书简称为“汉隶”，它是历史上汉代的官方文字。楷书从严格意义上来讲，包含了魏碑和唐楷这两种。自隋唐达到巅峰成为官方的通用文字。
从字体的角度来讲，至今为止我们共有篆书，隶书，楷书，行书和草书五种。初学书法，我们就要从篆书，隶书，楷书这三种当中确定其一。然后再从这种字体当中去选择我们喜欢的碑帖来进行学习。
有人说喜欢什么就去临什么，这话是对的，喜欢什么，往往愿意在什么方面下功夫，比较起来比盲目不知道学什么的人更容易出成绩，这是肯定的。但是需要考虑一个问题，就是以你目前的水平，你有[_a***_]能力写这个帖？
好比，有人就喜欢大草，觉得草书的感觉太棒了，光去看字帖让人激动，这当然很好，一上手就具备很强的审美意识，但是技术跟不上，不识草字，好不容易把草书认识了，又理解不到草书的空间原理，通过一定的学习理解字法了，写的线太弱，完全撑不起一篇作品，写的肉嘟嘟的没有精神……
怎么办呢？
书法从建立学科化训练方式以后，有很多肯下功夫的人在两三年的学习中就掌握了比较高的技术水平，原因在哪里？因为肯从篆隶入手学习书法。
不管你信不信，篆书和隶书是锤炼书法书写技术的最重要的手段。一个书法人，如果没有在篆隶上下功夫，那他写的字，线条会飘忽，在纸上立不住，学习书法也无从谈起，基本的线都成问题，用笔就不扎实，就算结构章法处理的再天衣无缝，写的字看起来气息都太弱，我们在这里再讲什么笔意情调，也没有什么必要，写不出来，功夫差。
如果篆书的书写成问题，比如涉及到识篆，背篆字的问题，觉得太耗时间，那么不妨从礼器碑入手。
我认为学书法应先临摹自己喜欢的字帖。如你喜欢篆书，就选择篆书字帖。如你喜欢行书，就选择行书字帖。简单地说，就是先从自己感兴趣的入手。因为喜欢就会有动力，有动力就有干劲，有干劲必然会有收获。一种字帖练得感觉得心应手了，再尝试其它的字帖。只要勤学苦练，必能有所收获！
这个😣比较好涚，看你咱样的发展和有啥喜欢的风格和气势，方向才能定下修学的课程和方向！
比方说，爱整体有清秀风骨，板眼醒目提神，选真书比较妥靠，一，对唐楷先深入，而后人篆隶，取法得上，成其中，中者下，所以先开始，就得认真的学习努力，选择好老师，在帖上，有欧颜柳赵，不管那家都有成究，基础可以😊慢慢来积累进步，掌握好各种，笔法，运墨纸张和笔与纸的关系，各类形号不同纸的韵染效果，要耐得性子，坚持随時请教老师，有捷径的，不会走弯路，初学者，不能贪多，最少大小笔阵得多年，灵和运腕及指，角度变化，侧，中，尖，锋的走势，始终保持中锋是主笔，要用，抓懸等各种姿势的练习，眼功要跟上，字的互借让补，偏墜上中下，左右结构掌握，也就是一门综合的练习，多学文学知识，诗词歌赋画印，历代大家的了解学说，最起码的多少要了解，还要看他的時代影响，到脩養，如果是精神阳光的肯定😊会有正气，风格风范精神层面上会清爽，当然这些会给你一个很好的标准老师，学习作人的品德，社会贡献，人文的精神上还是下些苦功，比较到后面上层面还是帮益很大的！
每天找漫画书临摹，绘画技术会慢慢提高吗？
对于一个喜欢画画的非专业普通人，我觉得画画是要看兴趣的，每次画的好与坏也与当时的心情有关，当你灵感来的时候画出的画效果就好些。对于自学的人来说，我觉得临摹是一个好方法，在临摹的过程中可以锻炼我们的观察力、对画面结构的把握，最主要是我们能不断的通过画画提高线条的流畅度，流畅的线条是一幅画组成的最基本元素，所以我觉得临摹是可以提高绘画技术的。
（最近画的，女儿书上图案😁）
因为从小自己就喜欢画画，但当年没机会学，现在女儿也喜欢画，培养她一同时，也勾起自己曾经的梦想，现在也拿起笔陪着女儿一起画，在网上找一些喜欢的图片，或是生活中各种绘本、包装等等的图片，只要自己喜欢的都可以拿来临摹，兴趣所致时还可以加上自己的创作拼在一起，从开始的手抖线条断断续续，要不断的画了擦擦了画的修改，到现在可以很快的画出来，虽然还画的没那么好，但进步还是挺明显的。喜欢画画就大胆的画吧😄
不太建议临摹漫画这些.临摹这些只会停留在外表，没有真正去了解结构这些。时间长了画面会只有“肉”没有“骨”。建议从局部的结构绘画练习开始，（比如不同结构姿势的手型、肢体、头部表情等）并坚持速写练习，锻炼整体协调性。
感谢诚邀。
我感觉按您说的每天这样做，对于绘画的提高是有帮助的。学习画画，最重要的是知道勤动手，以及知道所要学的东西的好坏。您只要买的是正规的知名的***出版物，每天观察人家是怎么画的，琢磨作者如何用线条和色彩来刻画人物形象；然后再选择自己喜欢的图片去临摹，还是天天临摹，我想对于提高***技巧绝对有保障。
我理解的日式***，如何通过这些技巧来表现人物：与众不同的大眼睛、简线条描画的小鼻子和小嘴巴，眼睫毛、头发和着装上细致入微的刻画；流畅的细长线条把各种人物都干练的交代清楚；全方位选用挑染，利用阴影突出明暗关系，使用色彩纯度营造戏剧背景。总之，运用不同的专业技巧和出色的洞察力，让一个个平面人物鲜活地呈献给全世界的读者与观众。
我们接触到的日本动漫相比西方其它国家要多。日本动漫的东方特性，会让其不同人物都具备我们更容易接受的生命活力。因为它的生动，会让真实世界的年轻人愿意化身到这样的动漫人物中去，去演绎他们真实的动漫生活，并学着也去这样描绘各自理解的动漫生活。于是您会临摹动漫，学习他们的技巧来，进行自己的动漫创作，这种学习方式进一步也成为您的生活方式。
***如您真的能够每天都在认真阅读，并有了一定理解的基础上进行临摹，***以时日，您的动漫绘画技巧一定会取得成功。
贵在坚持，希望您说到做到。
祝您成功！
你好亲，很开心回答你的问题
关于你说的临摹***，画技是否会提高的问题，给出以下建议
一建议亲还是接触一下素描
我建议亲学习***的同时，还是接触一下素描的学习，为什么呢？
因为你在临摹***的同时，也需要素描功底，为什么呢？
你看下图***人物的作画步骤，先是画骨架，再在骨架基础之上添加肌肉，然后最后再在肌肉基础之上添加衣服，五官
临摹一幅***人物，或者是原创一个***角色，首先起稿时画骨架，起稿时画骨架，首先要注意比例关系，动态关系
***和素描是相通的，素描中画准比例，空间，对画***是有帮助的
按照这种方法。你的画肯定会慢慢变化的。
但是是变好还是变坏，变的有多好，那就取决于你参考的图书的质量了。。
最好找一些教材类的书来看，能进教材类列表的书质量都比较靠谱。更直接点的，看相关院校在用什么教材，你买来看。
再就是，题主要画***，估计会专注于***类的书籍。我的看法是，不要觉得画动漫和传统绘画没有关系，基础的素描还是要学习的，画***也是需要美术功底的嘛，也就是题主说的“绘画水平”。想画***，速写一定要过关哦。
研究绘画书籍目的是学习画理，可画画并没有死道理。别落入了应试美术的死圈子。非专业艺术生去学习绘画有一个好处，很容易就能跳出应试的那些固定套路。
除此之外，就是一些艺术类书籍，关于鉴赏啊，美学啊，艺史啊之类的。这类书籍呢，闲暇之余读一读就好，对绘画没有直接的帮助。可长远来看，它提高的是艺术修养，是审美，有所了解，早晚有一天能让你的画有更高的品质。
以上并没有推荐任何书名。因为教材类的书籍已经足够人研究好久了。。多少本科生大学四年就是研究几本教材而已。肯定比市面上某些低级教程有用的多。按类型找教材类书籍，买来看（支持正版哦）。
临摹嘛，要求没那么高，但也不能随便找图就画，别人画的不一定有多好呢。
商业上成功等于符合大众审美。
到此，以上就是小编对于适合临摹系列画作的书籍的问题就介绍到这了，希望介绍关于适合临摹系列画作的书籍的3点解答对大家有用。
