大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书籍设计大师及作品简介的问题，于是小编就整理了5个相关介绍书籍设计***及作品简介的解答，让我们一起看看吧。
设计史的相关书籍有什么？
王受之的作品都可以啦，推荐他的《设计史论丛书》包括《世界现代设计史》、《世界平面设计史》、《世界当代艺术史》、《世界时装史》、《世界广告史》、《世界工业产品设计史》等，一般是中国青年出版社出的。
鲁迅也是设计家，有哪些特别的图章？
上海鲁迅纪念馆保存着一枚白色木质图章。式样极其普通，呈长方形，印面为37×10毫米，刻有阳文“生病”二字，字体正方，质地一般，刀力平平，显见刻工并非名家。没有边款标记，不明作何用途。
鲁迅的印章，现存有四十九枚。有名章、号章及笔名章，还存有判别古籍真伪的“完” “伪”“善”“翻”等单字章和“莽原社”等等的社团章。以石质居多，还有水晶石、牙质和玉质的。外形有圆有方；有经过加工者，也有不加磨制保持自然形态者。有一枚刻“只有梅花是知己”，石质，没有边款（据说是周海婴的芹候叔祖所刻）。这些印章，现分别保存于北京和上海的鲁迅纪念馆中。遗憾的是，一九四一年十二月，许广平遭日本宪兵队逮捕以后，鲁迅的手稿、日记和图章，都被当作“罪证”抄没。待到许广平获释，东西发还时，才发现丢失了“十几个图章”，其中有许广平自己的印章，有“鲁迅先生纪念委员会”的图章，也有鲁迅的几枚印章。
关于这枚“生病”图章，许广平生前，纪念馆的同志似乎也未问及，因而使一些研究者不得其解。周海婴倒是一个“知情人”。他在《直面与正视——鲁迅与我七十年》一书中这样写道：
当年大陆新村一楼会客室的里间，有一张我们平日吃饭的八仙桌，桌边有四只小抽屉。这枚图章，就放在朝南方向、大门方位的那只抽屉中。和它放在一起的，还有个小圆匣印泥。我小时候，曾经拿这只图章往纸上盖着玩，弄得手指油腻腻的尽是猩红色，这枚图章也被我弄得遍体印泥，满是朱砂色。据我所知，这枚“生病”图章，是父亲在逝世之前的那一年请人刻制的。当时，他已病得很重，连一向坚持的日记都不能记了，因而也就不能像过去那样，有信必复，有稿必看了。想必父亲接到信件，不愿拖延时日，以免寄信人和寄稿人牵挂，所以想出此法，在回执盖上“生病”二字的图章，使寄件人见此回执，就能明白情况，不致焦急催促。这也是父亲对相识与不相识的朋友一种认真负责的态度。那时我已经六岁多了，有时在楼下玩耍，遇到来信要盖此章时，往往不许旁人插手，抢着完成自以为非常荣耀的任务。后来，很多熟人知道父亲病重，除了问候以外，一般都不忍再以事务相烦了。但有些人并不了解，所以偶尔也仍有送稿件前来请教的，碰到这种情况，母亲估计短期来不及阅读，便婉言谢绝，如有持介绍信件送稿者，便在来信后面盖以这“生病”二字图章，以让送信人有个回复。父亲去世后，这枚图章，连同其他什物，一并搬到霞飞坊（现淮海坊）六十四号，再也没有使用过。
有哪些平面设计类的书值得推荐？
你提出这个问题说明你刚刚入门，那么就推荐一些经典的入门书籍，打好基础，这样才能走得更远。
1.《平面设计完全手册》平面设计基础知识
2.《写给大家看的设计书》平面设计的基本逻辑规范
3.《写给大家看的色彩书》设计配色基础
以上是一些经典的好用的设计书籍希望能够帮到你
如果你是除学平面设计这个行业，那么软件教程的话网上有很多免费的，或者几十块钱的几百块钱带辅导的都有，有辅导的会好很多。
但是很多小白由于对设计的理解不够深刻，又被很多不良教程误导：认为学了软件就什么都会了。其实软件只是工具，如果想做好设计，就必须要了解很多理论的东西！
这时候买书显然是很好的选择，具体什么书名不说了，每个人的审美和理解都不同。但是，你可以从以下几类去找：
1.色彩搭配
平面设计也是视觉传达设计，而设计元素中对视觉形象的第一要素就是色彩。色彩搭配用到的领域太多了，包装，广告，海报，后期，甚至室内设计等等等等，即便你做个ppt也得懂色彩搭配才能做出好东西。
2.平面构成
我记的最早看的一本书叫《照相馆的故事》，这里在给您推荐几本：
1、美国《写给大家看的设计书》
2、瑞典《平面设计中的网络系统》
3、日本《配色设计原理》
5、日本《[_a***_]设计的原理》
初学者服装设计看什么书好？
服装设计不是看什么书就可以看会的，更不会有深一点的了。服装设计不是看会的，而是练会的。否则到处都是纸上谈兵的设计师了。
服装设计的核心就是设计的服装可以畅销，你需要跟着上海服装设计实际工作技术训练营的设计总监学会如下实战服装设计工作技术才可以成为服装设计师。
2、服装工艺标准；服装企业生产工艺流程;
3、服装色彩、款式、面料、搭配流行预测
4、服装材料与色彩应用；
5、服装画技法、服装部件设计、款式设计与效果图设计；
6、淑女、时装、休闲、商务、运动风格及系列服装单款实战设计。
你好，很高兴为你解答！
服装设计入门书籍的话建议看看《美国时装画技法》，此书出版年份虽然比较早，但是里面很多精髓的东西对于初学者还是有很大帮助的，书中包含人体绘画，服装绘画，织物绘画，时装艺术画廊四部分，基本上比较全面了。
另外还有一本书，李当岐编著的《服装学概论》，对于初学者也有很大的帮助，书中知识量很大不过插图略显粗糙，而且文字居多，比较枯燥，需要反复研读，多琢磨多比较，会有很大的收获！
希望对你有所帮助！
什么是好的设计师？什么是设计？
你好：
我是做了十几年的设计师，在我刚开始做设计的时候也思考过这个问题。
好的设计师是设计的东西能落地。设计的东西全程无任何施工问题，要懂施工，懂材料，懂颜色搭配，懂风水，懂沟通，懂哲学，懂手绘，懂比例美，等等
我认为设计就是提前规划好的创意思想，就叫做设计，一个方案从构思到图纸再到施工。
就是把你想象空间的构成变成图纸，这个地方尺寸是多少，该做什么造型，该用什么颜色，比例是多少，现在脑子中规划调整。然后再画成图纸的时候在进行二次规划调整，趋于完善。在施工过程中，你规划的设计又起到指导监督的作用，也可以给施工提前避免很多问题，一个好的设计，施工一定是没有多少问题的，设计规划就像一个工程的总工程师，虽然做的事少（装修的水，电，暖，瓦，木工，油工，腻子工，安装工，等等）但是只有专业设计师的规划设计，这一切才显得协调和谐
四张图告诉您啥才叫设计
下图不复杂，但是设计感十足
下图不言而喻
前提，客户第一。很多时候客户有自己的观念，还想用他自己的观念强加给你。这时候就是体现你是不是专业的了，怎么把设计师自己的设计理念和客户沟通，让客户接受认同你的观念，还为之买单。这样你就是成功的设计师了。
我是一名平面设计师，就以平面设计为例讲一下个人心得。个人认为：优秀并无实质标准，但可以用可适用性来解答这个问题。
大多数设计师在工作过程中，大多数时候的设计工作都是为商业服务的。公益项目相对较少。但无论是商业设计还是公益广告设计。其适用性的最高要求的就是情感表达。
有情感的设计作品需要满足那些条件呢？接下来一个个来分解。
第一、逻辑清晰。人和设计都不是空穴来风，更不是空中楼阁，人和设计都是以需求为出发的一种美的操作。举个简单的例子：为什么和速度相关的很多行业都会选择***作为主要色调？这其中的逻辑从哪里来的？设计师朋友们一定知道麦当劳的的logo，那个就是***的、美团也是***的、韵达、佳吉、龙邦、申通、EMS等很多家都会和***相关或使用一点***。这其中的道理从何而来，就是逻辑两个字。设计师在为这些企业设计logo的时候是在一定的逻辑基础上建立起来，他们不可能凭空随便选一个颜色就开始做。再看一下和妇科相关的医疗，药物等都会和粉色系列相关联。为什么？这些都是在逻辑上有据可依的。更深入的东西在这里不展开说了。这也就是平面设计为什么会被改为“视觉传达”一样的道理。
第二、目标明确。每一幅设计作品都会有对应的人群。不同的人群对色彩，图形等的感受能力是不一样的。因此在做设计之前，一定要明确适用对象大多数是什么人。没有明确的受众，做出来的东西肯定是不具有生命力的。酒请问你烟草和酒的广告能不能用儿童用品的设计套路？肯定不行。
第三、兼顾整合。整合是在目标明确的基础上开展的事情。因为一副设计作品在满足大多数受众的时候一定要兼顾不同地域的人和民族性、宗教性等。否则为了明确目标而所做的功课就是钻牛角尖，适得其反。
第四、工艺简单。如果这个作品仅限于线上传播，那制作方面的考虑就会少一点，但是一旦作品需要印刷或者使用其他制作材料和工艺的时候，一定要考虑相关问题。复杂的制作工艺终究是不利于传播的。
补充一点：关于平面设计作品的情感表达，就是这个作品能够引发思考或者行动，即为优秀的设计作品。比如看了这个包装你想购买就是设计作品已经影响了你的情感，进而让你作品判断和购买的行为。
以上四点，当然仅仅限于具体的设计需求而言。因为很多的设计是必须使用国际通用表达方式的。比如电源开关按键标志，播放按键标志等，这些都没有什么可创新和改进的空间。即便是改进了，你也无法保证所有人都能看得懂。
以上来自本人知乎答案！
到此，以上就是小编对于书籍设计***及作品简介的问题就介绍到这了，希望介绍关于书籍设计***及作品简介的5点解答对大家有用。
