大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于推荐手绘临摹书籍的问题，于是小编就整理了4个相关介绍推荐手绘临摹书籍的解答，让我们一起看看吧。
硫酸纸与临摹纸有什么区别？
1、用途不同
（1）临摹纸：指拷贝纸，主要运在于水果包装；服装、鞋业、皮具、五金包装；瓷器、酒业、工艺品包装；拷贝纸印刷；用于篆刻艺术中刻印。
（2）硫酸纸：主要运用在手工描绘、走笔/喷墨式CAD绘图仪、工程静电复印、激光打印、美术印刷、档案记录、嗮图、印刷设计制版、礼品包装、相册内页、胶印、凸凹、烫金、丝印、移印、转印橡皮章等。
2、特点不同
（1）临摹纸：其具有较高的物理强度，优良的均匀度和透明度，以及良好的表面性质，细腻、平整、光滑、没有泡泡沙、适印性良好。
（2）硫酸纸：其具有特性有纸质比较纯净、强度高、透明性好、不容易变形，以及比较耐晒、耐高温、抗老化等；有对油脂和水的渗透抵抗力强，不透气，且湿强度大等特点，可以防水、防潮、防油、杀菌、消毒。
二、临摹纸的使用
1、用于水果包装：作为在北方的水果包装材料中的重要纸张，最开始主要用于包装雪梨，所以得名雪梨纸。
2、用于服装、鞋业、皮具、五金包装：主要运用在中国南方市场，用于服装、鞋业、皮具等产品的包装。
3、用于拷贝纸印刷：具有良好的印刷效果，可以印刷单色、双色、四色，企业Logo，商标，也可以染成红色、兰色、金色、银色等各种颜色。
临摹纸常见为白色半透明，它因为一般用来包裹雪梨而得名。还可以用来拷贝图纸画什么的，又有防潮功能，所以也用来塞鞋。硫酸纸又叫制版硫酸转印纸，主要用于制版业。硫酸纸强度高，透明度好。也可以用来拷贝东西，一般应用激光打印，美术印刷之类。总的来说，我认为，硫酸纸比临摹硬，透明度更好一点。
画画自己想的和临摹的区别？
自己画的前提是临摹，而临摹前就是打形，所以说先把形打好了，就是要在一个物体用不同的角度去进行绘画，之后再默画出来。
第二个说的自己想的，其实是可以用拼图的方式去进行的，用A的身体，B的发型、C、D、E、F的场景去撮合就成了自己的作品，拿来主义。
美术老师很少做范画，大多数时间让学生自己临摹，这种教学方法真的好吗？
开培训班有句真理，没有100%的把握、不要给学生改画，没有200%的把握，不要给学生示范。
搞不好会丢丑，学生会拿你和别的老师比较，被品头论足的感觉不太好。学画时候会有体验，老师站身后就不会画了。相信同道都有这样的体验，这是因为一旦有人在盯着看，特别要是有行家在看，一定会有心理负担。不能正常发挥很正常。
你们老师不示范只让临摹也没有错，刚开始不了解学生情况，通过放任自己随便画，可以了解学生真实水平。以便后面因人施教。绘画教学不能一刀切，必须单独根据不同情况进行辅导。
相信你们老师是有水平的。这也是他的一种教法。
谢悟空问答邀请！
素描课一般老师会摆静物放画室，你自己选择绘画角度，然后打开你的画夹，拿起你的笔开始构型开始练习。每一个初学者都是这样走过来的，勤奋的人课后还不断地临摹。绘画本身就是熟能生巧的事。
一般来说，你没有绘画天赋，必须通过临摹来掌握绘画技巧。老师只能领你进门，造化在于你自己的修行。在求学的过程中，你是很难亲眼看到老师做一幅完整的示范画，因为老师要在教室来回走动看学生练习，***的话老师有可能稍加提点你一下。
有的人天生就爱画画，记得一个书店老板说她远房亲戚的孩子从五六岁起，就会画画。他们家很穷，好像住在山区，那孩子看到什么就画什么，猫呀狗呀花呀树呀什么都画得有模有样，而且，根本没有人教他怎么画。听到这件事，我感到很惊讶，这就是人们口说的天赋。可惜，他的父母从来不知道如何挖掘孩子的潜力，从不给他买笔纸。书店老板回家乡，就捎一些笔纸给他画画。
一个孩子都无师自通，何况你有求学的经济条件，为什么不能学好自学画画呢？老师不示范，你可以时时向老师请教，并让他示范一下，一般情况下老师都不会拒绝。一般上课时间有限，局部示范还是可以做到的。
不好。
上课时老师最好把教学主题和学生一起讨论，尽量能与学生们一起画。这样有几个好处：一是在大多数基础课程教学的情况下，示范的确是向学生介绍的最好手段，做的好了，会很有说服力；二是会拉近教师和学生之间的距离，便于教学沟通，画得好的话还可以在学生中树立威信；三是通过示范，教师也可以丰富教学经验，积累教学素材，可以做到教学相长。
你好，亲，很开心回答你的问题
但是老师不可能经常做范画，因为有太多的学生要指导，天天花时间做范画就不能顾及每一个学生
老师一个月做一次范画示范就行，看老师做范画对学生来说也是一种享受
记得自己高考集训时，遇见了一个很负责任的老师，他虽然也不怎么做范画，但是他经常帮学生改画，老师是央美毕业的，所以绘画功底很扎实深厚，看他帮学生改画，也能学到许多技法
虽然他没怎么给学生画范画，但是看他改画，就已经展现了他扎实深厚的绘画功底，每个学生都很佩服他的画功
由于集训是在十年前，都是画室请***让我们画，记得有同学说，他朋友所在的另一个画室，每天都是临摹绘画，从来没有写生过，可想而知那个画室的的老师是不是半罐水
老师做范画，对学生是好处多多的，特别是对于初学者来说，看老师做范画能学到学到技法，比如
负责任的告诉你，这种教学方法不好。
一般，美术学习的每个阶段老师都会给学生做范画。比如学完几何体再学静物素描时，老师宣讲一遍静物素描的画法后，再做一幅静物素描的范画，包括完整的绘画步骤、怎样观察、怎样表现都要交代给学生。
做范画的目的和作用：
1、观摩老师做范画，学生比较容易上手
通过观察老师作画步骤，学生能够直观的看到并理解，上手比较快。而临摹不容易学习到具体的步骤，很可能一开始就跑偏了，即使看步骤图临摹，也很难真正理解步骤之间的衔接，更理解不了作者在绘画时是如何观察的。
2、老师做范画，能够帮助学生解除疑惑，迅速提升
一般经过一段时间的学习后，绘画能力会有一段时间的停滞，很难向上突破，问题多种多样，比如起形费劲、不会深入刻画、色调不整、画面脏、花、不会体现质感、等等，这时，老师做范画能够让学生真正理解自己的绘画问题，并能从老师的范画过程中找到答案，比空口说十遍都要好。
至于老师为什么不做范画
以个人在这行的从业经验看，要么老师多年未画画，手生了，不想丢丑，要么就是心思不在课堂上。
解决办法
你们可以试着跟老师提出做范画的要求，如果行不通，直接找教务处反映换老师。
一个没有学过绘画的人光靠临摹真的有用吗？
这里应该讲的是学国画的问题，学习国画，临摹不是有没有用的问题，而是学画必经之路，但临摹是学画的方法和一个学画一段过程，完全依赖临摹也是错误的。中国画有很长历史，前人创造出丰富的绘画技法和程式，学画就先要从前人的画谱和作品中，一点点看懂和照图临摹，从而逐步掌握其笔墨方法和技巧，进而体会构图方法，在学习过程中，笔墨技法和设色技法有时从图中是难以直接能看懂的，最好要寻求有经验者指导，或多看有介绍相关技法方面的书也是很有用的。我早年自学工笔花鸟，从无老师指导，全靠看书，细心揣摸书中的画法步骤，如多层设色步骤方法，边看边练习，一步步加深体会，逐步掌握方法，否则，你看画上是什么颜色，就想调出这种颜色直接画上，那肯定是不成功的。临摹阶段过后，应离开画稿，自己创作，[_a***_]过程会很难，但总不能一直依赖临摹离开别人画稿就无从下笔，创作也有个从易到难，从简单到复杂的过程，至于能走多远，就看付出的努力和悟性了。下面选几幅我早年学画时临摹的画与原稿，我画的并不好，抛砖引玉罢了。
临摹品
王少卿原画稿
临摹品
台湾张克齐原画稿
临摹并非一定要照抄原稿，也可根据需要做些改变。
临摹品
张克齐原画稿
临摹品
俞致贞原画稿
到此，以上就是小编对于推荐手绘临摹书籍的问题就介绍到这了，希望介绍关于推荐手绘临摹书籍的4点解答对大家有用。
